ゲフィン・レコードは、1990年4月以来、ニルヴァーナへの強い関心を抱き続けてきました。当時、One&Rのオーナーだったゲイリー・ガーシュがゲフィンのオーナーとなり、キャピトル・レコードを既に退社していた頃、ニューヨークのピラミッド・バーで新しいリング・プレイを目にしたのです。「チャドを失い、この件で不安を感じています」とノヴォセリックはオーストラリアのインタビュアーに語りました。私たちの目標は、選手のコミットメントを高め、すべてのカップルを支援する独創的なアイテムを実装することで、お客様の感覚でバーを継続的に向上させることです。

初期資金6万5100ドルを抱える新バンドは、『ブリーチ』で描いたものよりもゆっくりとしたペースで進むことができた。まずは3日間のプリプロダクションから始まり、ノースハリウッドのリハーサルホールでヴィグが新しいサウンドを練り上げた。ヴィグが最初に気づいたのは、グロールの加入がバンドの歌声に大きなインパクトを与えたということだ。今では「ザ・スクラップ」のリーダーとして最もよく知られているヴィグは、チャックリング・ハイエナズ、クラッシング・パンプキンズ、ファイアータウン、リトル、そしてキルドーザーなど、精力的に活動するアーティストたちの楽曲をフィーチャーする、注目のインディー・アーティストだった。

アルバム貸出

ポリーはスマートで録音された『ネヴァーマインド』の唯一の曲で、全曲が登録されている（ただし、最終的なスタイルはスマートで使用されたものと似ていると言われている）。車椅子に乗り、手術着と金髪のウィッグを着けてステージに上がったカート・コバーンは、1992年のリスニング・イベントに無秩序に登場し、すでに激動の年の中で、さらにパンクな出来事を起こした。ニルヴァーナの2枚目のアルバム『ネヴァーマインド』が発売されてから11週間が経っていたが、彼らの世代を代表するバンドとしての歩みは、すでに数々の危機の羅列となっていた。1992年3月24日のコバーンとニルヴァーナのコートニー・ライクの結婚式は、二人のほとんど隠されていなかった薬物乱用によって、タブロイド紙を賑わせた。

サタデーナイトライブ

シンプルなチューニングなので、特にフラットカードを使用している場合は、チューナーで正確な音色を得るために多くの時間を費やす必要はありません。これはまさにその曲であり、ある時点で激しいカットがありますが、設定を変えるだけで、より魅力的に、そしてより深く理解できるようになります。この曲は非常にシリアスで、ニルヴァーナの最高の人生のように、重厚です。

この曲で繰り返されるコードの一部は、F5、Ab5、Db5、Eb5です。つまり、新曲を演奏する最高5度以外の音程は実際には必要なかったということです。「僕たちは、典型的な、独立したバンドが、大きなアイデンティティのパンク・ストーン・クライシスに陥っている」とコバーンは1991年、『ネヴァーマインド』リリース後に語っています。しかし彼は、一時的なサウンド・スタイルや「信頼性」や「信憑性」といった気まぐれな考えよりも、もっと大切なものがあると理解していました。さらに、彼は『ネヴァーマインド』の楽曲が時代を超えて生き続けることを確信していたようです。『MTV Unplugged in NYC』は、アメリカの新進ロックバンド、ニルヴァーナのデビュー・アルバムで、カート・コバーンの自殺から約7か月後の1994年11月1日にDGCレコードによってリリースされました。これはケーブルテレビシリーズ「MTV Unplugged」の一部であり、典型的なアコースティックなパフォーマンスを持っています。

80年代後半、ニルヴァーナがどれほどの成功を収めたか、そしてニューノースウェストを全国的な舞台へと押し上げたかを予測するのは難しかったかもしれません。今でも、彼やカート・コバーンは、この国の小さな町の象徴であり、あらゆる袋小路の子供たちにフランネルやカーディガンを配っていたと見ています。ですから、当時、このバンドが他の子供たちから隔絶され、骨太なハードロックを演奏し、自分たちにサービスを提供できる場所を探し求めていたとは考えにくいのです。そして、タコマは彼らにその地位を与え、そしてそれは音楽史における大きな前進となりました。粗いビデオや写真を見れば、タコマがグランジ界の最大のスターに与えた先駆者を思い出すことができるでしょう。新しい曲は主にエレキコードを使用しているので、エレキコードについていくつかの詳細を学習する必要がありますが、デザインが非常に簡単で、ある程度習得できるため、退屈な作業にはなりません。

当サイトは、新曲の制作、無許可録音の販売、または発送を推奨または容認するものではありません。ニルヴァーナとコバーン（1994年4月5日27日に死去）の共演は、ドイツでの3ヶ月前です。ゴードン、ジェット、ロードらが参加したこのバンドの歴史的なパフォーマンスは、シアトルのグランジ・ミュージック・シーンが2014年にストーン・アンド・ロール・ホール・オブ・ザ・ビューティに選出された時のものです。ニルヴァーナが新生サイドワインダーズとしてザ・ボイス・シティで活動していた当時、アリゾナのバンド、ヴィグが加入しました。このバンドは当時、デヴィッド・ブリッグス（残念ながらニルヴァーナは『ネヴァーマインド』のプロデューサーを辞退していました）を率いていました。

1991年には、タコマにある友人の納屋を何度かリハーサルに使用し、その数か月後に彼らのブレイクアルバム『ネヴァーマインド』の制作に繋がる新たな試みも行いました。ニルヴァーナの過去のほとんどを記録している総合情報サイト、livenirvana.comによると、このバンドは1987年4月にスキッド・ロウ名義でこの地でデビューしました。これは彼らの5回目の公演であり、いわば初の正式なデビューと言えるでしょう（これまではバーやファミリー向けの公演でした）。翌年、シアトル公演に先立ち、彼らはサティスファクション、ペン・キャップ・チュー、テッド・エド・フレッド、そして前述のスキッド・ロウ名義で、この地で6回公演を行いました。そしてまた、1988年2月に彼らは初めてニルヴァーナという名前で演奏し、その名声は永遠に残ることになるだろう。

もう一つの「Love Buzz」は、1969年にバンドによって初めて提供されたものです。この曲はバンド独自のスタイルを確立し、証明し、当然ながらこの曲の知名度向上にも貢献しました。この曲はAge of the Bestの1曲目であり、小節の音符と他のコードが融合する独特の雰囲気から、私のお気に入りの1曲となっています。 カジノ willy wonka この曲はバンドの楽曲の中でも特に話題に上がる価値があります。1991年のアルバム「Nevermind」に収録されたことから、グランジミュージックやこのリストの他の曲に大きな影響を与えたことは容易に想像できるでしょう。 「Breed」は、多くの人によく理解される生々しいグランジの声を出すアーティストとして知られています。特にこの10年間に作られた曲（新曲は1991年に初演されました）を聴くと、その魅力にとりつかれてしまうでしょう。

「何度か彼らを迎えに行ったんだけど、彼らは独身者用のアパートに引っ越したばかりだった。あちこちに缶詰が鍵なしで散乱し、服が散乱し、アコースティックギターが部屋中に散らばっていたんだ。『テリトリー・ピッシングス』の最初の数曲、つまり彼らが「エンドレス・ネームレス」を演奏し始めた時、アルバムの表向きの最終曲「Something in the way」の13秒後51秒目に、この曲の素晴らしいサウンドが鳴り響くんだ。「カートのアンプは小さな別荘にあったんだけど、彼はマイクに向かって歌える場所にいたんだ。曲を止めて演奏を始めると、いつも2、3テイクで最初の曲が録れた。コードを忘れたり、ベースの音が悪かったりすると、すぐに戻って正しい音を拾い始めたんだ。

「猛吹雪の中、ピックアップトラックに乗り込み、新しいニュース記事を執筆しました。」クインテン・スチュワートは、アリゾナ大学タコマ校のキム・ダベンポート教授が指導する講座「タコマの音楽史」の最新作としてこの記事を執筆しました。チャールズ・フース氏とlivenirvana.comの皆様には、新しい写真、版画、日付など、幅広いユニークなコレクションをお楽しみいただけたことに深く感謝いたします。

最も注目すべき最近の解釈は、反暴力的で女性支持者のコバーンが、襲撃者の態度を歌った新曲を演奏したというものだ。この手法は、バンドのポップセンスをさらに研ぎ澄ませたようで、それはスラッジ・キーボードの巨匠ホワイトンよりもネヴァーマインドに大きく影響している。しかし、ニルヴァーナの伝記作家マイケル・アゼラッドは、彼らのポップセンスは共通しており、コバーンは当時のサブ・ポップの70年代メタル路線に合わせようと、意図的にホワイトンにそれを残したと指摘する。「アイス・Tは本当に衝撃的だった。彼はスプリット・セットをやっていたんだ」とウォーレンは回想する。